- Gallego (en las letras que acompañan el CD Los Cocorocos)

La mayoría de la generación latinoamericana que nació durante la década del setenta y/o ochenta guarda memorias de su infancia que incluye la combinación de música a todo volumen y el olor de un buen sofrito mientras que su abuela preparaba sus platos favoritos. Súmale a ese recuerdo las llamadas que recibían cada domingo de la familia en Cuba, México, Puerto Rico, República Dominicana, etc. Esperaban esos momentos con anhelo y se ponían en cola para saludar a los tíos, tías y primos. Se recuerdan que mamá meneaba las caderas y tarareaba canciones con la cuchara como micrófono mientras que Willie Colón y Héctor Lavoe se botaban en la radio; a la vez que comían la merienda observaban su belleza y talento con boquiabierta y asombro. Y poco a poco esos clásicos de la salsa han quedado grabados en sus corazones. 

Luego, durante la adolescencia comenzaron a seguir otro género. Surgió el movimiento hip-hop y los llevó por un camino más urbano. Y de repente la salsa pasó de moda. Se quejaban que era la música de sus padres; la que le gusta a los viejos. No se perdían los episodios de “The Fresh Prince of Bel Air” y sintonizaban a Kid ‘n Play en el famoso “boom box”. Bailaban el “breakdance” encima de las cajas de cartón en las esquinas mientras que sus hermanitos y hermanitas (la próxima generación) los miraban con asombro.

Esa nueva generación de latinos que nacieron en la década del noventa y a principio del milenio ha nacido durante el mismísimo apogeo de la música urbana. Se están criando en medio del movimiento de reggaetón, uno que también lo aparta de la salsa y se apodera de sus iPods y tocadores de mp3.

El nuevo proyecto musical Los Cocorocos, de los productores ejecutivos Lou Navarro y Johines Ibonnet, intenta crear un puente entre el gusto de la generación salsera de la vieja guardia y la nueva generación urbana de reggaetoneros y fanáticos del hip-hop.

“Los Cocorocos surgió de la idea de revivir la escena salsera de los años setenta. Originalmente, Los Cocorocos era un club élite en San Juan, Puerto Rico donde sólo se presentaban lo mejor de lo mejor”, dice Navarro. “La idea es revivir el ambiente que se vivió en clubes nocturnos del Caribe en los años setenta”.
 

En ese tiempo, los discotequeros se quedaban cantando y bailando con las orquestas en vivo hasta el amanecer. El deseo de pasar toda la noche bailando es una tradición que se ha inculcado en los hispanos en EE.UU. En esa época los latinos en la Ciudad de Nueva York se mataban trabajando la semana entera sólo para poder disfrutar de la escena salsera de la vanguardia. Seguían a artistas de la talla del ‘Rey del Timbal’ Tito Puente, ‘La Guarachera de Cuba’ Celia Cruz, la conocida orquesta de salsa El Gran Combo y otros grandes salseros como el compositor dominicano Johnny Pacheco, al igual que el popular dúo de Richie Ray y Bobby Cruz, entre muchos otros más.

CMG (Coalition Music Group), la nueva disquera independiente donde Navarro es presidente y gerente, quiere poner de su parte para unir a abuelos, padres, hijos y nietos, ya que los hispanos son el principal grupo minoritario en los EE.UU. “Queremos inyectar a la música latina con nuevos elementos e impulsarla para así cautivar a un mercado más amplio”, añade Navarro.

El álbum se enfoca en la fusión de arreglos clásicos de salsa con el ritmo pegajoso del reggaetón. El disco es prueba de que el reggaetón no se trata de solo rapear con un micrófono sobre un tumba’o sencillo; demuestra que estos artistas de reggaetón —como Don Omar, Tego Calderón y Voltio, entre otros— son verdaderos músicos multifacéticos. El primer sencillo en promoción se titula “Los hombres Tienen la Culpa” y es una salsa pegajosa que habla de la debilidad que siente el hombre por la mujer. Lo interpreta ‘El Caballero de la Salsa’ Gilberto Santa Rosa junto a ‘El Don’ del reggaetón, Don Omar.  El número lo compuso Charlie Donato y desde su estreno, ha alcanzado los primeros puestos de los hit parades a escala mundial.

Con seis temas de salsa y seis urbano, esta combinación complace a todo gusto y edad. Cuenta con la participación de compositores y artistas talentosos como Domingo Quiñones en la salsa “Dos Jueyes” y la creación urbana “Mal Agüero” de La Sister. Domingo también compuso el tema número nueve del disco que se titula “Mulata Rumbera”, tocado por Junior González y Plaza. La salsa clásica “Che Che Colé,” de Willie Colón, revive en boca de dos artistas con estilos totalmente diferentes: Víctor Manuelle y Tego Calderón.

En la fiesta de lanzamiento el pasado 21 de noviembre, los artistas pudieron compartir sus pensamientos sobre las colaboraciones y el resultado final.

¿Qué opinas del álbum y la fusión de estos dos géneros?

Domingo Quiñones: Mira, fue algo muy natural, algo que brota como si fuera una misma música en un mismo tema. En el fondo, somos todos individuos básicamente y cuando creamos música, simplemente somos los voceros del pueblo, ¿me entiendes? Y hoy en día los artistas de reggaetón son la voz de la juventud. Le dicen al público lo que siente a través de la radio. A veces puede que sean incoherentes, pero otras veces hablan de temas muy profundos y de mucho significado. De eso es que se trata la vida. En la vida hay momentos rígidos y momentos de mayor flexibilidad. Y de eso mismo se trata el CD. Es juguetón y es serio a la vez. Es calidad. Y permíteme decirte que abarca los mejores artistas de los dos géneros. Es un milagro que se pudo hacer, la verdad. Porque todos tenemos un itinerario bien lleno. Óyeme cuando te digo que no es fácil conseguir a Gilberto Santa Rosa y unirlo con Don Omar… Al igual que Tego con Víctor… Más sin embargo mi agenda está llena… de espacios vacíos (se ríe). Pero hablando en serio, este álbum ha sido una bendición y sirve para demostrarle a nuestros colegas en la industria que el reggaetón no ha acabado con la salsa, porque yo y los otros salseros que estamos aquí le debemos una.

Tego Calderón: Bueno, a mí siempre me ha encantado la salsa y tú sabes que esta producción no hubiera sido real sin Tego. Y por eso me llamaron. Seriamente, desde el comienzo de mi carrera, cuando estuve en la calle, los salseros me tenían mucho afecto. Cuando los salseros desconfiaban del reggaetón, me aceptaron antes que a nadie. Y ahora me aceptan porque me conocen. Soy salsero y ellos lo saben. Saben también cuánto los admiro, aparte del respeto que le tengo a su música.

Voltio: Salsa con reggaetón… salsa jamás morirá porque es la enciclopedia de la nueva generación, pero con el impulso de la juventud y el reggaetón. (se ríe)

Sobre “Claro de luna”, el tema que Voltio interpreta en el disco:

Bueno, la idea se le ocurrió a Jay CUBA y Javier Torres. Me dijeron que tenían un proyecto especial llamado Los Cocorocos y nos pusimos a bregar de una vez. Me puse en contacto con mi productor Maestro e hicimos el mix. Es algo como “El Ratón” de Cheo Feliciano pero con otro flow, tú sabes. Se llama “Claro de Luna” y es un son montuno bien pegado, con unos cuantos de mis raps.

Zion: A mí me encanta la fusión porque la salsa tiene mucha cultura, es muy caribeña, muy latinoamericana, como también lo es el reggaetón. Entonces resulta una combinación perfecta. Porque en realidad, al reggaetón le hace falta un cambio; algunas veces pienso que si el reggaetón sigue como va no va a durar mucho más. Creo que no le viene mal la fusión con salsa, rock, R&B y hip-hop. Yo estoy creando un poco de reggaetón con electrónica, house, etc… algo diferente. Es un disco fenomenal; Los Cocorocos es un sueño hecho realidad. Para mí fue más que un honor poder formar parte de este proyecto. Estoy sumamente contento. Estoy muy orgulloso del trabajo de mi equipo, de mi disquera Baby Records, del colectivo de Universal Motown, una disquera americana que está respaldando este álbum que es 100% latino…y me siento muy feliz sabiendo que esto es algo que tendrá éxito y alcanzará la cima.