
¿Por qué es tan personal el nuevo disco de Jennifer Peña?
por Sergio Bastos and Nahum Madrid
traductor: Jessica Alas
MAY 2007
Luego de un descanso de casi tres años del mundo de la música, Jennifer Peña regresa mejor que nunca y con una sola meta: la de compartir su nuevo CD Dicen Que El Tiempo con sus fanáticos de siempre y el mundo entero. En esta nueva etapa, donde por primera vez incursiona en la composición, Jennifer cuenta con la ayuda de su novio Obie Bermúdez.
Háblanos de tu nuevo álbum Dicen Que El Tiempo.
La verdad es que comencé a trabajar en los temas y a prepararme en cuanto el camino que iba a tomar musicalmente hace ya unos años. Básicamente dejé de hacer presentaciones y tomé un pequeño descanso, pero no fue un descanso verdadero porque constantemente estuve pensando en el curso del próximo disco y en lo que iba hacer. Y la verdad es que valió la pena. Fue importante para mí y por lo tanto me tomé mi tiempo; por eso fue que comencé hace rato. Quería estar segura de que el disco estaba padre antes de lanzarlo al mercado. Me faltaba un poco de práctica en cuanto a la composición y como era mi primera vez quería que saliera bien. Estoy muy contenta con el resultado final y muy orgullosa de haber participado en la composición al igual que en la producción. Fue una experiencia fabulosa y de todo corazón siento que es un álbum que me describe totalmente como mujer y como artista. Soy una persona y una artista muy versátil. Cambio de pensar a cada rato y me gusta bromear y jugar. Nunca antes tuve la oportunidad de hacer eso con mi música y eso era una de las cosas que quería, darme el lujo y la libertad de hacer lo que quisiera en el disco. Inventar con cosas que había oído y que no había oído, tratar un poco de lo que sé y de lo que no sé, mezclarlo todo y crear un nuevo estilo. La música tiene que evolucionar como siempre lo ha hecho. Pienso que es un buen cambio pues ahora es el momento correcto para que se dé, y siento que lo hemos logrado.
Queremos conocer a fondo cada tema del disco uno por uno...
OK, bueno, fíjense que el álbum no es autobiográfico. Los temas no son necesariamente vivencias mías sino también hechos que han pasado por mi mente y que quiero compartir con mis fans. Son las cosas pequeñas que me vienen a la mente, como arreglos que siempre he querido hacer o he pensado hacer y nunca tuve la libertad de realizar. Cada tema tiene su anécdota. Nunca quiero que mis fanáticos tomen mis canciones a pecho y cierren las puertas a sus propias interpretaciones... que las mantengan abiertas.
“Soy Así”
Es un tema que para mí es el más autobiográfico. Se trata de mi persona y de la vida que he llevado hasta el momento. La llamo mi canción “shout-out”. Es un saludo a mi gente de Corpus Christi, San Antonio, Texas y México. Siento que habla de las dos partes de mi cultura y lo demuestra cuando canto, “me siento bendecida que nací en este lugar.” Para mí es porque nací aquí en EE.UU. pero a la misma vez estoy expresando mi orgullo por ser mexicana. Me siento orgullosa de mi cultura y de ser parte de dos culturas. Poder compartir eso y representar a las dos a la misma vez es una posición importante y definitivamente un honor. ¡Ese es mi shout-out!
“Ladrón”
Me llegó a la mente por culpa de la palabra “ladrón.” Siento que en el pasado me robaron algo y por eso quise escribir sobre la experiencia de la víctima de un robo. Entonces usé la palabra “ladrón” e hice una historia de amor.
“Tuya”
Habla por sí mismo. Creo que en una relación uno siempre tiene sus dudas... que si la otra persona te quiere y cuánto te pertenece. ¿Seré dueña y señora de todo su corazón? ¿Lo tengo por completo e incondicionalmente? Todo el mundo ha tenido estas mismas inquietudes en un momento u otro aunque su relación marche bien. Y no necesariamente habla de una relación amorosa. Creo que como seres humanos cuestionamos nuestro lugar en cuanto a la vida de los demás y en cada relación pasa lo mismo. “Tuya” se trata de eso mismo; una respuesta directa que dice, “Soy completamente tuya y de nadie más. Vivo por ti, mi mundo gira alrededor del tuyo”.
“Marzo 17”
Es otra con una interpretación muy personal... La verdad es que compuse esta canción para mi perro. Perdí mi perro el día 17 de marzo de 2005. Se escapó del patio y jamás lo encontré. Te explico que escribimos la canción después de tocar en las puertas del vecindario, colocar letreros en las calles, y pasarnos el día llorando porque aquel perro era muy especial. Formó parte de mi vida. Solíamos bromear que el perro pensaba que yo era su esposa porque estaba tan enamorado de mí... Fue la primera vez que sentí esta clase de conexión con un animal. Aquel perro realmente fue muy significante para mí y le dedicó esta canción. Pero la dejé abierta a ser interpretada como canción de amor porque quise que así sea. Amé a mi perro como si fuera mi marido. Estoy segura que existe muchísima gente que siente lo mismo. Por eso no quiero que el tema pierda su esencia. Quiero que se preste para diferentes interpretaciones. No quiero que el público piense, “¡Eh, escribió ese número para su perro, no se lo puedo dedicar a mi novia!” Sí puede y eso es lo que quiero que haga. Para mí se trata de mi perro. Espero que para el público no sea así.
“Pero Que Necesidad”
Es una canción que siempre quise grabar, desde niña. Es una de mis favoritas de Juan Gabriel. Siempre he admirado a Juan Gabriel como compositor y acostumbro hacer covers de varias de sus canciones en mis conciertos. Durante el proceso de la producción del álbum nos reunimos con los productores, y discutimos la posibilidad de hacer un cover. A todo el mundo le fascinó la idea y decidimos seguir adelante con ella. Más adelante tuvimos la idea de hacer un dúo. Y dije, “¿Qué les parece si grabamos “Pero que necesidad” como un dúo?” Antes que nada sería algo diferente porque hasta el momento nunca nadie había grabado un dúo de un número de Juan Gabriel que no fuera escrito como dúo. Sería algo diferente y nos permitiría espacio para inventar con los arreglos y darle un toque más juvenil y moderno. También me encanta como suena la combinación de la voz de Obie y la mía. Siempre he querido regalarle un dúo nuestro al público... Estoy muy contenta que esta vez mis seguidores van a poder tener algo especial nuestro que puedan escuchar en todo momento.
“Cobarde Mi Verdad”
Es el único tema donde no participé como compositora. Lo escribió Obie junto con Fernando Osorio hace años. Obie siempre está revisando sus demos y material antiguo. Creo que he oído casi todo lo que ha escrito. [risas] Me acuerdo que al principio de nuestra relación un día estaba repasando sus demos y me tocó esa canción. Sólo me tocó unos segundos del tema y pasó para el próximo. A mí se me quedó pegada la canción y le dije “Vuélvemela a poner”. Y cuando la escuché de nuevo, le dije “Creo que quiero grabar esa canción”. Esto ocurrió años antes de que yo comenzara a componer los temas del álbum. Es un número tan bello que me llegó desde el primero momento. La melodía me embriagó y me fui con ella. Ya yo me visualizaba cantándola, y estoy muy contenta que la he podido grabar.
“Tus Besos”
Fue un número súper divertido y resultó chévere porque la musa fue instantánea. Estaba tranquila en mi casa y me viene la melodía, y luego la desarrollamos. La canción tiene unos arreglos muy padre que sé que a todo el mundo le va a gustar. Por eso es que mantuve la composición bastante general. Es lo suficientemente divertida, inocente y linda que la juventud se puede identificar con ella. Para mí fue la más divertida del disco.
“Cuando Tú Pasas”
Tiene arreglos bien padre porque siento que me lleva de vuelta al género tejano. Eso es porque la música tejana tiene sus raíces en el country y este tema es country en español con el acordeón de la música regional mexicana. Pienso que hemos grabado algo insólito, diferente y divertido. La historia es de un capricho amoroso. Creo que es otra donde mucha gente se puede identificar, tanto los adolescentes como los adultos. Creo que hay momentos donde uno le gusta otra persona y no sabe qué hacer y no quiere arriesgarse para no sufrir un rechazo. Les gusta sentir mariposas en el estómago. Me pareció un tema mono.
“Brisas Suaves”
Es una canción veraniega de amor. Quise hablar del verano y el ritmo y melodía que tuve en mente me dio la sensación de un amor libre y veraniego con las brisas en el cabello, el calor del sol, el césped y los olores. Y así fue que me inspiré. Me gusta mucho la canción. Es bien divertida y a la vez tiene un buen mensaje. Es bien positiva. Tiene algo que me hace sonreír. Eso es lo que intento lograr con todo el disco. Mi meta principal en cuanto al álbum fue poner una sonrisa en la cara del público y llevarlo por un pequeño paseo. ¡Un paseo de una hora y quince minutos! [risas]
“Como Entender”
Es otro tema que se presta a ser interpretado de diferentes formas; y por eso mismo es una canción especial. Todo el mundo tiene alguien a quien le puede dedicar esta canción.
“El Momento”
Siempre quise componer un tema sobre “nunca sabes lo que tienes hasta que lo pierdes” porque es un mensaje tan cierto. Es realmente uno con el que todo el mundo se puede identificar.
“Tu Mejor Amiga”
Estaba pensando en mi familia y en Obie porque son las personas más importante en mi vida. Gracias a ellos hoy en día soy quien soy. El tema es básicamente un himno a la amistad y la familia. Fue lo que quise hacer y lo que siento que logré. Incluí las voces de mi familia hablándome y diciéndome cosas monas y divertidas porque creo que ayudará a que las personas entiendan de qué se trata y lo que dice. Es un tema muy especial para mí por la persona que me inspiró. Sentí cada letra.